Бесплатна достава за све артикле широм света

На стилове накита утицале су колекције Бикеррингсхоп

Током свог развоја било која врста уметности пролази кроз промене и стиче нове особине. Као резултат, добијамо нове трендове у музици, књижевности, скулптури, архитектури итд. Накит није изузетак. У једном или другом тренутку били смо сведоци појаве различитих стилова накита, јер уметност најсликовитије реагује на промене у свету.

Када говоримо о стиловима накита, можемо узети у обзир две класификације:

  • Професионална класификација накита је опште прихваћена у модном свету. Заснован је на историјским модним епохама: барок, класицизам, рококо, романтизам итд. У 20. веку ова класификација употпуњена је модерним трендовима као што су кубизам, апстракционизам, арт деко, футуризам и високе технологије. Иако овај приступ широко користе златаре, дизајнери, уметници, модне куће и зналци накита, редовни купци прибегавају поједностављеној (и свеобухватнијој) класификацији стилова.
  • Купци који нису стручњаци у накитарској уметности често називају стилове накита класичним, авангардним, зоолошким, етничким, готским, геометријским, егзотичним итд. Назив сваког стила јасно описује шта се од накита може очекивати.

Као бикер продавница накита не следимо ниједну ригидну класификацију или стандард. Стога ћемо храбро мешати два претходно поменута приступа. Зашто? Јер можемо. Читајте даље да бисте сазнали који су се стилови накита пробили у колекције Бикеррингсхоп и како их преплићујемо са бајкерском модом.

Класичан стил

Класични стил је најсвестранији и најраспрострањенији. Ако нисте следбеник одређене субкултуре, вероватно је да је већина ваших предмета од накита израђена у класичном стилу. Овај тренд одликују једноставност, грациозни, али не нарочито сложени облици, суздржаност у дизајну и свестраност. Класични накит је често у облику круга или правоугаоника. Ово је вероватно једини стил који заслужује да га назовемо златним олдијем јер никада заиста не излази из моде. Класични накит изгледа прикладно уз пословно одело, фрак и свакодневну одећу.

Проверите овај Прстен са сребрним сребрним перјем

Класични стил накита може се грубо поделити у две подгрупе. Први под-стил је софистицирани нежни накит у прилично строгом, али елегантном дизајну. Ако ови комади носе уметке, то су најчешће дијаманти и бисери, иако кубни циркониј и полудраго камење нису реткост.

Друга врста класичног стила садржи предмете округлих, квадратних и других не замршених облика. Они су обично украшени смарагдима, рубинима, сафирима итд. Такви уметци помажу у стварању производа који је прилично живописне боје, али строгог дизајна.

Авангарда

Реч авангарда користимо да бисмо описали необичан, необичан накит левог поља. Овај стил негира све традиционалне облике и традиције. Накит авангарде поштује само један закон - таленат, укус и визију свог творца. Обично је авангарда нечувена, ексцентрична, флексибилна, живахна и привлачи пажњу. Његов врхунац је комбинација необичних материјала. Драго камење може коегзистирати с кубним цирконијима или платина може ићи руку под руку са кожом. Што се тиче пропорција и облика, авангарда крши свако могуће правило. Уместо тога, предмети у овом стилу имају користи од мешања боја, графике и нескладних резова камена. Приказују најнеочекиваније облике и боје, а што им је привлачније, то боље.

Зоолошки стил

Зоолошки стил користи слике животиња, птица, риба и у основи било које врсте флоре и фауне уопште. Дизајн ових животиња може да варира од ризичног до слатког и смешног, али једно је сигурно - свака марка накита тамо има барем неколико производа који приказују наше четвороножне пријатеље (ваге, пернате итд.). Бикеррингсхоп није изузетак. Наше колекције су обрубљене прстеновима, привесцима, минђушама и наруквицама на којима су приказани лавови, вукови, орлови и друге врсте животиња, риба, па чак и инсеката.

Проверите овај Сребрни прстен Питбулл

Готички стил

Када се у средњем веку појавио такав архитектонски тренд као што је готика, примењена уметност је брзо усвојила своје карактеристике. Тадашњи накит био је запажен по својој масивности, оригиналним текстурама и симболичном садржају. Готика је успела да опстане током векова и тренутно има огроман број интерпретација.

Обична особа која мало зна о овом стилу накита вероватно ће рећи да је готика намењена младима који љуљају тамну одећу и нечувене симболе. Међутим, погрешно је веровати да су готика и готи исти концепти. Истина је да је готика јединствени стил који обухвата неколико трендова, а њихов изглед и значења често су дијаметрално супротни.

Готика која нам је дошла из средњег века и викторијанског доба (неоготика) користи хладне контрастне боје. Израђен од белог злата, платине и сребра, готски накит симболизује жалост, смрт и уздржаност. Да би додали неки контраст, драгуљари укључују драгуље живих боја - рубине, сафире, црне бисере итд. Свака боја има своје значење. На пример, гримизно означава крв, а црна и плава боја представљају мрак и таму.

Упркос томе што носи злослутна значења, Готски накит је елегантан, софистициран и изузетно женствен. Чак и производи за стернер пол имају вибрацију женствености захваљујући филиграну, чипки и сложеним металним конструкцијама. Привесци, наруквице и минђуше, посебно они који имитирају викторијанско доба, натопљени су цветним узорцима и коврџавим линијама.

Једна од заштићених тема готике су Бог и религија. Крстови (хришћанство их је створило велики број), распећа, иконе светаца и верски симболи чине велики део свих готских дрангулија. За разлику од накита за вернике, који је познат по скромности и строгости, готика преферира веће од природних величина, бујне украсне елементе, расипање светлуцавих драгуља и, све у свему, врло је китњаст стил.

Проверите овај Привезак од крста Марије Анђео

Још један тренд у готској је накит за Готе. То је оно што већина људи мисли да је готика заиста. Велике лобање, крстови, слепи мишеви, шиљати елементи, бодљикаве биљке и, наравно, Анкх главни су мотиви овог изданка готике. Уз то, ове дрангулије често су украшене копчама, хералдичким амајлијама, лобањама, костурима, вештацима и чак сатанским симболима.

Проверите овај Привјесак са лубањом од лутке с дијамантима

Готика за поткултуре има своје подручне јединице. Један од најистакнутијих подстилова је Вампирски готички. Успешно комбинује карактеристике класичне готике и накита за Готе. С једне стране, обузет је сликама паука, очњака, слепих мишева, као и атрибутима загробног живота. С друге стране, вампирски Готи гравитирају женственом и софистицираном накиту који у потпуности користи контрасте. Сребрни накит са поцрњелим елементима или црним емајлом и инфузија црвене боје љубазношћу рубина, граната или обојеног камења спакује моћан ударац. Иако Готхиц преферира хладне боје, вампирски тренд показује пристрасност према бордо, гримизној, црвеној, винској итд. Баш као што вампири треба крви да би преживели, Вампире Готхиц не може да живи без црвене боје.

Проверите овај Сребрни прстен за бат

Барокуе

Узвишени и величанствени барок настао је у 16. веку у Италији. Његово дословно значење је „хировито“, „погрешно“. Комплет овог стила је забаван накит са морским бисерима „барокног“ неправилног облика. Барок можете лако препознати по мноштву уздигнутих елемената сложених у сложене симетричне силуете. Софистицирани и јако украшени барокни украси често имају користи од густих цветних и закривљених узорака, као и уочљивих боја.

Бикер накит је што даље од барокног стила. Зато не очекујте да ћете у нашем каталогу видети минђуше сличне канделабрама или краљевске тијаре. То је речено, барок је родоначелник рококоа, а неки елементи овог стила могу се приметити у нашим колекцијама.

Рококо

Стил рококоа лакши је од свог претходника. Његове изјаве су закривљени облици, асиметрични узорци и бизарне комбинације свих врста увојака. Само име стила потиче од речи „роцаилле“, што значи украс који понавља увој шкољке. Генерално, стил рококо користи све врсте увијања, ткања, увијања и спирале, као и аранжмане у облику лепезе и грациозне и нежне елементе дизајна. Један од најпрепознатљивијих од ових образаца је Флеур де Лис, хералдички симбол љиљана и лични образац француских краљева. Омиљени камен је дијамант, уз све врсте бистрих драгуља и кристала. Драго камење није само постављено у метал; причвршћени су техником паве тако да делује као да се утапају у сребру или злату.

Проверите овај Флеур де Лис Банд

Класицизам

Класицизам је заменио рококо. Луксуз и претерана претенциозност пребрзо су остарили и људи су почели да захтевају нешто једноставно и разумљивије. Дакле, у другој половини 18. века, класицизам је почео да буде доминантна сила у уметности. Главне одлике овог покрета су старински украси, јасне линије, геометријски обрасци и савршена симетрија.

Иако је овај стил трајао само неколико деценија, оставио је трага у историји накита. И данас можемо видети трагове класицизма у модерном накиту - мирни обрасци, целовитост облика, једноставне линије - ово је све о овом стилу.

Класицизам позајмљује многе мотиве и слике из античке Грчке и римске антике. Најпопуларније теме су слике ловора, храста, аканта, грчког фрета (меандра) итд. Палета боја је једноставна, мека и дискретна; најуочљивије боје су црна, црвена и бела. Накит у класицизму садржи прилично једноставне облике попут медаљона и розета.

Проверите овај Сафирски мушки прстен

Арт нуво

Крај 19. века је процват тако истакнутог стила као што је Арт Ноувеау. Овај тренд је потекао из Русије и Француске, али се брзо проширио широм Европе. У почетку су сецесијски украси показивали готички и јапански утицај, као и пуно цветних узорака. Поред овога, блазирали су слике митских јунака, створења, силуете људи, птица и животиња. Многи комади накита створени су искључиво за богатство у једној копији.

Захваљујући својој живахности, креативности, паметном коришћењу емајла и обиљу декора, сецесија је брзо постала популарна широм Европе (чак и данас многи елементи овог стила проналазе своје место у колекцијама престижних брендова накита). Многи су овај стил сматрали парадоксом накита, јер комбинује различите приступе и технике. У Русији је, на пример, сецесија била изложена локалним мотивима и техникама. Француски драгуљари су, пак, имали користи од јапанских мотива. У сваком случају, сецесијски накит је био револуционаран и врло нескладан за своја времена.

Проверите овај Прстен од оникса Кои

Арт Децо

Поред сецесије, у Арт Декоу често можете пронаћи мотиве животиња. Оригиналност и лукавштине Арт Ноувеау уступиле су место новом стилу познатом по једноставности, прецизности и геометријским облицима. После Првог светског рата, људима је било потребно нешто да уживају у очима, а драгуљари им удовољавају украсима у облику Арт Децо. Недостатак увојака и прекомерно сложених узорака надокнадио је сјај сјајних драгуља. Велико камење је неопходно за Арт Децо накит.

Као што смо већ истакли, слике и силуете животиња нису биле нешто необично. Међутим, ове слике нису нервозне и украшене. Супротно томе, Арт Децо је луксуз у комбинацији са једноставношћу, геометријом, линеарношћу и стилизацијом.

Проверите овај Ролек прстен за мушкарце са два тона 

Минимализам

Једноставни мали украси привлаче изглед једнако успешно као и велики и разметљиви. Они изазивају жељу да се боље погледа. Приказују снажан карактер, лепоту и елеганцију и, чешће него не, преносе одређену поруку о својим власницима. Овде се ради о минималистичком накиту. Уместо да привуче пажњу, он сву пажњу посвећује особи која га носи.

Накит у минималистичком стилу уско је повезан са геометријским трендом. Ако ништа друго, оба стила су се прославила паметним коришћењем троуглова, кругова или коцкица итд. У украсима тела. Примитивизам је још један „сродник“ минимализма. Златаре често користе одређене технике својствене наивном стилу за своје минималистичке колекције накита.

Проверите овај Стар Стерлинг Силвер Ринг

Генерално, тренд минимализма је најмање кићен, сложен и сложен. Супротно томе, познат је по јасним линијама, кроз рупе и минималном декоративном елементу.

stariji post
Noviji post
Затвори (есц)

Pretraži

Колица за куповину

Ваша корпа је тренутно празна.
Схоп сада